Les saisons Hanabi ハナビの季節
Le festival du cinéma japonais en France
"Les Saisons Hanabi" est le festival du cinéma japonais se déroulant chaque année en France, pendant toute une saison. Organisé par l'association Hanabi qui se consacre à la promotion de la culture japonaise en France, le festival présente pendant 7 jours une sélection de 7 films japonais inédits encore exclusifs en France.
Un évènement à découvrir à partir du 31 mai dans une centaine de villes, et à partir du 7 juin à Paris.
Durant une semaine, le festival propose de découvrir en avant-première, 7 films japonais - des inédits et des grands classiques - encore exclusifs en France. Idéal pour explorer la richesse de l’univers cinématographique japonais ou pour découvrir des exclusivités, la diversité de la programmation plaira à tous. Faites votre choix entre les classiques du cinéma japonais, les drames, les comédies, les films d’animation ou bien les films romantiques.
Depuis 2019, le festival a pour objectif de faire découvrir la richesse et la diversité du cinéma japonais au public français, à travers des projections et des rencontres avec des professionnels du cinéma. Réalisateurs et réalisatrices sont invités à venir présenter leurs films et échanger avec le public français.
En plus des projections, vous pourrez également découvrir des événements spéciaux tels que des expositions, des ateliers et bien plus sur la culture japonaise ! Ainsi, Les Saisons Hanabi sont un lieu de rencontres et d'échanges privilégiés entre les cinéphiles français et japonais, mais aussi pour les touts les passionnés du Japon.
L'édition du printemps 2023
Pour l'édition du printemps 2023, le cinéaste Kôji Fukada est à l’honneur avec sa dernière œuvre Love Life, présenté au festival cinématographique de Venise.
Kôji Fukada
Considéré comme l'un des cinéastes japonais les plus talentueux de sa génération, avec un style épuré et un sens aigu de l'observation des relations humaines, Kôji Fukada bouscule la société japonaise. Mettant en scène des thèmes sociaux qui lui tiennent à cœur, ses films sont souvent centrés sur des personnages ordinaires confrontés à des événements extraordinaires, explorant ainsi les tensions et les paradoxes de son pays.
C'est avec le film "Hospitalité" (2010) que Kôji Fukada s'est fait connaître du grand public japonais, mais également à l'international. Le film a été sélectionné dans de nombreux festivals de cinéma, où il a remporté différents prix prestigieux tels que le Grand Prix du Festival international du film de Rotterdam ou encore le Prix du jury de la section "New Currents" au Festival international du film de Busan.
Depuis, il enchaîne les projets, explorant différentes facettes de la société japonaise et de l'âme humaine, lui valant régulièrement des prix dans les festivals internationaux, confirmant son statut de réalisateur japonais émergent et prometteur. Ses œuvres les plus connues sont entre autres, Sayonara (2015) qui raconte l'histoire de Tania, une femme malade, originaire d'Afrique du Sud et de son android dans un Japon apocalyptique, irradié suite à des attaques terroristes, Harmonium (2016), qui est le récit d'une famille qui se voit perturbée avec l'arrivée d'un ami ex-tôlard, ou encore L'infirmière (2019) qui met en scène une infirmière qui voit sa vie bouleversée par l'enlèvement de l'une de ses patientes.
Pendant le festival, le réalisateur Kôji Fukada sera présent et viendra à votre rencontre dans toute la France !
Les films sélectionnés
Love Life de Kôji Fukada (2022) · Mercredi
Taeko mène une vie tranquille avec son mari Jiro et leur fils Keita, en face de chez ses beaux-parents. Mais les choses prennent une tournure inattendue lorsqu'elle découvre que son mari Jiro ne s'est jamais vraiment remis de sa rupture avec son ancienne fiancée. La situation se complique encore lorsque le père biologique de Keita refait surface. Ce qui suit est un jeu cruel de chaises musicales où personne ne sortira indemne. "Hospitalité" est un film poignant et subtil qui explore les thèmes de la famille, de la paternité et de l'identité, avec la touche élégante et maîtrisée du réalisateur Kôji Fukada.
Ce film dramatique franco-japonais sera le film d'ouverture du festival à découvrir le mercredi.
Rendez-vous à Tokyo de Matsui Daigo (2022) · Jeudi
Rendez-vous à Tokyo raconte l'histoire de Teruo, un danseur, et Yo, une conductrice de taxi, dont l'histoire d'amour est racontée à rebours, d'année en année, de la rupture à la rencontre. Le film suit leurs peines, leurs doutes et leurs joies, avec comme point de rencontre annuel le 26 juillet, la date d'anniversaire de Teruo. Les « sept rendez-vous à Tokyo » de ces amoureux sont autant d’étapes initiatiques et de facettes de leur captivant parcours de vie, mais aussi, une découverte de Tokyo, une ville enivrante de lumière et de bruit.
Le film est alternant entre comédie et drame sur un ton résolument moderne, ayant reçu le Prix du public au Festival international du film de Tokyo, ainsi qu'une mention spéciale du jury, sera a découvrir les jeudis dans tout les cinémas partenaires !
La beauté du geste de Sho Miyake (2022) · Vendredi
Keiko, une jeune boxeuse sourde vivant dans la banlieue de Tokyo. Elle s'entraîne dur pour réaliser son rêve de devenir professionnelle, sous la supervision de Monsieur Sasaki, son mentor et protecteur dévoué. Cependant, Keiko se rend compte qu'elle n'a plus de réel plaisir dans la boxe et décide de tout arrêter, au moment où sa carrière prend son envol. " En réalité, Keiko fuit son véritable ring : un quotidien sans saveur, où son handicap est source d’isolement malgré les encouragements de ses proches. La santé de Monsieur Sasaki décline, et Keiko doit apprendre à mener son propre combat intérieur pour trouver sa force mais aussi son geste parfait.
"La Beauté du geste" a remporté le prix du meilleur film étranger au Festival international du film de Tokyo et le prix de la critique internationale au Festival international du film de Rotterdam. Le film a été salué pour sa poésie, sa sensibilité et sa beauté, et est un exemple remarquable de cinéma contemplatif et émotionnel.
Découvrez ce long métrage, dans les salles les vendredis.
Coming Soon de Takayuki Hirao (2022) · Samedi
Pompo est une enfant prodige de Nyallywood, la Mecque du cinéma. Elle est la reine des films commerciaux à succès mais décide de produire un film d'auteur plus personnel et confie la réalisation à son assistant Gene, qui justement rêvait secrètement de réaliser un film. La tâche est immense pour Gene, mais il doit relever le défi et réaliser le film. L'histoire suit la quête intérieure de Gene, qui doit comprendre le sens de son art, des sacrifices consentis pour la création, les autres, le monde et soi. Avec l'aide de Pompo et de son équipe, Gene va profondément découvrir sa passion pour le cinéma et s'affranchir de son propre mentor en laissant sa créativité s'exprimer.
Seul film d'animation de cette saison Hanabi, cette œuvre déjanté est à découvrir les samedis !
A Man de Kei Ishikawa (2022) · Dimanche
Une femme nommée Rie découvre que son mari décédé, Daisuke, n'était pas qui il prétendait être. Elle engage alors un avocat coréen, Kido, et commencent à démêler le mystère entourant la véritable identité de Daisuke. Alors qu'ils approfondissent leur enquête, ils réalisent que les identités peuvent être fluides et complexes, et explorent les différents rôles que les gens jouent dans leur vie.
Le film aborde les tensions sociales au Japon, le système carcéral et le paysage urbain en constante évolution. Thriller envoutant, A Man a été présenté en compétition à la Biennale de Venise en 2022 et a également tout raflé aux César japonais.
Découvrez ce film phénomène avec les acteurs avec Satoshi Tsumabuki (La Famille Asada) et Sakura Ando (Une affaire de famille), les dimanches.
Comme un lundi de Ryo Takebayashi · Lundi
Métro, boulot, dodo… Quel travailleur n’a pas déjà eu le sentiment d’être pris dans une spirale infernale, où la monotonie et la répétition du quotidien rendent soudainement la vie sans issue ?
Votre boss vous harcèle ? Vos collègues vous épuisent ? Vous ne voulez plus retourner au bureau ? Vous n’imaginez pas ce que traversent Yoshikawa et ses collègues ! Métro, boulot, dodo… Pour Yoshikawa et ses collègues se n'est plus un sentiment de monotonie mais une réalité, car sont pris dans une boucle temporelle qui recommence chaque lundi. Pour réussir à sortir de cette situation, l'équipe doit faire preuve de solidarité, d'humour et de créativité.
À travers une comédie palpitante et parfois absurde, les personnages comprennent que le travail ne doit pas être une finalité, mais un moyen pour s'épanouir dans la vie. Comme un lundi invite est à découvrir dans les cinémas partenaires....le lundi !
La Comédie Humaine de Kôji Fukada · Mardi
Pour clôturer, ce festival 2023 mettant à l'honneur Kôji Fukada, les saisons Hanabi a choisi de représenter un classique du réalisateur, La Comédie Humaine.
Ce sont trois volets qui s’enchevêtrent : l'histoire de deux femmes qui se rencontrent au hasard d’une pièce de butô, l’une ayant perdu son ticket, l’autre son accompagnateur ; celle d'un vernissage d’une exposition qui ne se passe pas comme prévu, où le public se fait attendre et enfin l'histoire d'un jeune couple heureux, qui attend un enfant et qui voit leur vie basculée, après un accident de la route.
Ce sont trois histoires s’entrecroisent et révèlent des vérités jusque-là bien enfouies.
Une œuvre à redécouvrir les mardis !
Pour en savoir plus sur les cinémas partenaires (soit plus de 170 en France) mais aussi sur le déroulement du festival et des animations, rendez-vous sur site de Hanabi !